王尔德资料简介(精选摘抄103句)

英国作家王尔德简介

1、王尔德的个人简介

(1)、传记作家这一行的杰作……一部卓越的书籍……艾尔曼具有擅长讲故事的第一流的、不可缺的长处——不仅仅是大事件，还包括那些隐藏在其中的小故事。——《纽约书评》

(2)、(126)2002年万宝龙文豪系列弗朗西斯·斯科特·基·菲茨杰拉德F·ScottKeyFitzgerald限量18500只笔

(3)、(14)2018年万宝龙大文豪系列诗人荷马限量1581只书写工具

(4)、Is it for this that I have given away

(5)、©作者简介：王尔德，英国著名作家、诗人、散文家，唯美主义代表人物，19世纪80年代美学运动的主力。以童话最为著名，被誉为“童话王子”。英国《典雅》杂志将他和安徒生相提并论。代表作有童话《夜莺与玫瑰》《巨人的花园》《忠实的朋友》，长篇小说《道连格雷的画像》，戏剧《温德米尔夫人的扇子》《莎乐美》等。

(6)、Fashionisaformofuglinesssointolerablethatwehavetoalteriteverysixmonths.时尚就是一种丑陋，因为丑得太难容忍，所以我们每半年要换一拨。

(7)、——1900年11月30日于左岸旅店，奥斯卡·王尔德的遗言。

(8)、说起新文化运动，不能不提《新青年》。在旧有的知识谱系里，《新青年》是一份带有启蒙使命的进步刊物，而王尔德是一个略为颓废、因有伤风化被投进监狱的唯美主义代表作家，生在都柏林，却被算作是英国人，因为他的特立独行，也算得上是一个文坛传奇。这样一个人，和肩负思想启蒙、民族救亡的《新青年》怎么竟能挨得上边呢?

(9)、最最普通的事，只要掩盖起来，就变得妙不可言。

(10)、《道林·格雷的画像》是19世纪末唯美主义代表作，堪称“为艺术而艺术”思潮在戏剧小说及绘画方面的三绝。

(11)、(12)2003年万宝龙大文豪系列儒勒·凡尔纳

(12)、《语丝》，1930年 / 第5卷 / 第43期 / 第 4页

(13)、    “MywallpaperandIarefightingadueltothedeath.Oneorotherofushastogo.”    墙纸越来越破，而我越来越老，两者之间总有一个要先消失。

(14)、1994年万宝龙大文豪系列奥斯卡·王尔德OscarWilde诞辰140周年MONTBLANC唯美主义作家限量15000支墨水笔

(15)、1881年发表的《诗集》，被认为是英国唯美主义的代表性文献，也反映出他深受W·佩特和先拉雯尔派、S·罗塞蒂、J·罗斯金的美学思想影响。

(16)、(164)2004年万宝龙大文豪系列弗兰茨‧卡夫卡MONTBLANCFranzKafka纯银酒红色书签限18500只笔

(17)、作为唯美主义的代表人物，王尔德是把艺术当成生活的人，正如当时有的评论者指出的那样，“反对这种死的、无味的、机械的社会，主张把人生美化、戏曲化，把人生造成一篇罗曼史，一首田园诗”，这与其说是对王尔德的评价，不如说是当时中国文人的一种自我想象和追求。考虑到新文化运动时期，特别是《新青年》在当时持有的强烈的反传统立场，王尔德在文学上这种鲜明的反叛立场在中国当时得到新文化派的强烈回应，也就不足为奇。文学革命，作为当时新文化运动的先声，有着远远超乎文学本身的社会现实意义。早在晚清时期，梁启超在掀起“小说界革命”时宣称:“今日欲改良群治，必自小说革命始，欲新民，必自新小说始。”所以，尽管陈独秀在《文学革命论》中对自昌黎以来的“文以载道”之说大加挞伐，可是，后来新文化派所掀起的文学革命，以及后来的白话文革命，其实皆带有“文以载道”的使命，只不过是此“道”非彼“道”而已。

(18)、这种态度也促使王尔德倡导造型艺术的风格化、抽象化与装饰化。在《说谎的衰落：观察》中，薇薇安的文章涵盖这样一个段落：

(19)、奥斯卡·王尔德(OscarWilde，1854年-1900年)，英国作家、戏剧家、诗人。他生于都柏林，毕业于牛津大学。虽然他主要以成人作家而著称，但他的早期作品中有两本童话集：《快乐王子故事集》和《石榴之家》已载入英国儿童文学史册。

(20)、对于王尔德以及多数法国颓废主义作家来说，这些理论的形而上的基础似乎就是先验唯心主义的一种有意识的形式(consciousform)。这一点在《意图集》中的第一篇论文中得到了清晰的揭示，比如，他主张“你看到什么就是什么(thingsarebecauseweseethem)”；而后在《狱中记》(DeProfundis)中表现得更甚，他写道：“时间和空间，连续和伸展，都只不过是思想发生的偶然条件……在本质上，事情同样只是我们选择的模样。一件事情的样子取决于我们看待它的方式。”支撑王尔德上述观点的根本的美学思想是“激进的反自然主义”。他认为，陆地上的风景无法成为灵感的来源，自然无法提供真正的美；这也正是他在《意图集》的开篇部分猛烈地抨击自然的根本缘由。对“反自然”的美学理念的倡导必然意味着对“模仿自然”这一古典审美原则的颠覆。在《意图集》中，王尔德指出好的艺术本质上是一种虚构，是一种“说谎的艺术”。在他的表述中，“说谎”显然等同于“超自然、超现实的自由想象”，他只不过是蓄意使用了一种容易引发轰动效应的说法。“复刻”和“摹写”现实是对艺术的贬损，唯有创造和想象能够造就高超的艺术。这也正是王尔德抨击当时的现实主义者和自然主义者的主要原因。不仅如此，王尔德还进一步将“反自然”的美学理念推到其逻辑上的极限，声称真正的艺术非但不是对自然的模仿，它甚至还为自然提供模型：不是艺术模仿生活，而是生活模仿艺术。毫无疑问，王尔德尤为强调作家的主体性对审美对象所发挥的作用。在他看来，伟大的艺术家就是那些以其独到眼光调整甚至改变了人们对现实的看法的人。在将艺术从自然和现实的束缚中解脱出来的同时，王尔德也试图将艺术与世俗的道德成见相分离。他认为，美德和邪恶对艺术家而言仅仅是像调色板上的颜色对于画家那样，并无道德上的优劣之分。为了强调这一点，他甚至不无挑衅地声称，一个伟大的艺术家完全有可能同时是一个十足的罪犯，在犯罪和文化之间，并没有本质的冲突。

2、王尔德资料简介

(1)、在一座城市，快乐王子的雕像矗立在上面。一只小燕子因掉队而不得不在这个城市留宿，王子的眼泪和善良打动了他，第一次选择留下。小燕子同样充满着爱心，送去红宝石后用翅膀为生病的小男孩减轻痛苦。

(2)、如果不是害怕被人捡走，我们肯定要扔掉很多东西。

(3)、自古不光红颜多祸水，蓝颜也多祸水。道德拉斯就是这样一股祸水。他鼓励王尔德上诉，控告他的父亲毁谤王尔德名誉，结果王尔德不仅没胜诉，反而被告“与其他男性发生有伤风化的行为”，结果王尔德被叛有罪，服了两年的苦狱。坐牢期间，王尔德所谓的名流朋友们对他置之不理，避之唯恐不及，只有少数如萧伯纳等仍挺身维护他。而他的情人道格拉斯在两年里更是销声匿迹。

(4)、在牛津大学求学期间，以长诗《拉凡纳》获文学奖金。

(5)、《道林·格雷的画像》是19世纪末唯美主义代表作，堪称“为艺术而艺术”思潮在戏剧小说及绘画方面的三绝。

(6)、如今，有些问题仍值得思考：王尔德的审美理想是否确实在法国获得过一些支持？在颓废主义的文学圈子里，这些思想又被传播到了何种程度？他的大部分作品——特别是评论作品——直至他死后才被翻译为法语。乍一看，这似乎令人生疑；然而，那显然未曾虑及其在造访法国的过程中直接施加的那些影响。王尔德喜欢并擅于在人群中制造轰动效应，最大限度地吸引公众的注意力。早在1883年，当时在伦敦还只是个无名之辈的王尔德就去往巴黎旅行了几个星期。他打开行李后所做的第一件事，便是将他在1881年出版的第一本诗集送给当时最著名的一些法国作家。很快，他便收到了来自龚古尔兄弟和都德的邀请，并且与让·莫雷亚斯(JeanMoréas)和洛兰等年轻作家结为朋友。此外，他还拜访了古斯塔夫·莫罗，其作品对他产生了很大影响。从那以后，王尔德就被巴黎文学圈接纳了，并且与之保持了长久的频繁联系。在巴黎短暂停留期间，他曾以“向法国的朋友表示敬意”为名举办了一次晚宴，布尔热是其特别出席者之一。在接下来的几年中，由于身陷伦敦上流社会的舆论旋涡之中，同时也由于为家庭问题所捆绑，王尔德没有找到机会重返巴黎。尽管如此，他仍然密切关注着法国文学的发展动态，并且与很多法国朋友保持着联系。他的一些法国朋友也曾赴英拜访过他。比如，加百列·萨拉辛(GabrielSarrazin)——一位英国文学领域的专家——就曾在其伦敦之行中频繁地拜访了王尔德。

(7)、电影版可能用里面一句台词概括较恰当——就是艾米丽问到道林时他回答：往往最短暂的东西才最美丽。青春是最昂贵的奢侈品，因为拥有的人根本不在乎。道林拥有了永恒的青春，却对周遭一切已厌倦，因而其实最短暂的才最美丽。 

(8)、尽管王尔德过于前卫的私生活不见容于保守的英伦，但他在经历了牢狱之灾、破产之祸而流落异乡并最终英年早逝后，却像所有的艺术家一样倍享死后哀荣。这个自封的“声名狼藉的牛津大学圣奥斯卡，诗人暨殉道者”死于1900年末。像大多数艺术家一样，他的死再次在英国掀起了王尔德热，而此时此刻，中国正有大批留学生开始了留洋生活，在这样一种恰当的历史时机和气氛中，王尔德被快速传播到中国也就是顺理成章的事情了。即便其最早的译者是没有走出国门的年轻的薛琪瑛女士，但随着越来越多的中国留学生远赴英伦，久远的时空已经无法阻挡王尔德进入中国的脚步。

(9)、(203)2008年万宝龙大文豪系列萧伯纳向爱尔兰文豪与文学致意乔治·伯纳·萧MONTBALNC现实主义戏剧作家限16000只笔

(10)、图片来源：《世界戏曲作者小史英国王尔德》，

(11)、这样的戏剧表现手段和对爱情、婚姻、家庭的纯洁性的维护，和人们眼中新潮、前卫的唯美主义代表人物、同性恋者王尔德实不相符，然而这些剧作又实实在在出于王尔德之手。仅从深刻性来说，王尔德的家庭伦理戏剧的确不及易卜生的“社会问题剧”，然而却不妨碍王尔德的戏剧同样得到《新青年》的青睐。或者从另一个角度来说，王尔德为易卜生的登场做了很好的铺垫，他让中国读者看到了美好的爱情和婚姻，并从他的戏剧中明白婚姻生活的真谛。如果说，他使中国读者看到婚姻生活美好、忠诚的一面，易卜生则是通过《玩偶之家》让中国读者看到了婚姻生活中虚伪、丑陋的一面，他们共同完成了中国人关于婚姻生活的启蒙教育，让国人看到了在“举案齐眉”、“相敬如宾”之外的另一种全新的婚姻模式，这对于当时的中国青年男女来说无疑有着极大的诱惑力。

(12)、“一本有毒的书，充满了道德与精神沦丧的臭气。”《道林•格雷的画像》于1891年出版后曾这样受到英国报界的抨击。评论家们纷纷称道林•格雷为“恶魔”，但王尔德认为他是无罪的：如果不用为犯下的罪孽付出代价，我们每个人都会露出人性的恶。

(13)、道林美貌依旧，画像却一日日变得丑陋不堪。十八年后，基于对画家作品的憎恶以及对自己丑陋灵魂的厌恶，道林谋杀了画家霍尔沃德。

(14)、With idle songs for pipe and virelay,

(15)、传记艺术之华……这幅维多利亚时代最不幸人物的肖像超越了艾尔曼广受好评的乔伊斯传。——利昂·埃德尔

(16)、I did but touch the honey of romance –

(17)、男人结婚是因为厌倦，女人结婚是因为好奇。结果是双方都感到失望。

(18)、作为王尔德唯一长篇小说，《道林•格雷的画像》是他艺术化的自传，和不幸命运的前奏。

(19)、  奥斯卡王尔德曾经说过：「我的品味十分简单，我只喜欢最好的。」这个观点被反映在每支为纪念王尔德而制作的大文豪系列书写工具上。突破传统的笔杆装饰和诸多细节暗示着王尔德充满热情的精神世界。笔夹和装饰均以镀金AG925纯银制造。

(20)、(91)2019年万宝龙大文豪系列鲁德亚德•吉卜林致敬“IF”之诗限量1895只书写工具

3、英国作家王尔德的作者简介

(1)、百年来欧美文学“中国化”进程研究(共六卷)

(2)、莎乐美的故事最早记载于《圣经·新约》中的《马太福音》，讲述了莎乐美听从母亲希罗底的指使，在为希律王跳舞后，要求以施洗者约翰的头颅为奖赏。

(3)、全书弥漫着骇人听闻的气息，却又有着一股浓浓的悲意。阿格内斯的画，牵引读者再三思索王尔德故事的深意。

(4)、更重要的是，王尔德的政治见解几乎是毫无缝隙地和新文化派后来的政治理想贴合在一起，这主要体现在王尔德那篇《社会主义制度下人的灵魂》。其中，王尔德这段话既表达了他的政治主张，也充分体现了他的个人风格:“社会主义、共产主义，或随便用哪个名字来称呼它，这种主义化私有财产为公共财富，用共同经营来取代竞争，从而使社会回复到一种属于完全健康的有机体的良好状态中去，并保障了每个社会成员的福利。实际上，它将会为生活带来稳定的基础和适宜的环境。但是要想让生活得到尽善尽美的充分发展，还需要更多的东西，这种东西就是个人主义。”从这句话，再回头看新文化派当年的思想主张，二者如出一辙。无论是从社会启蒙还是个性解放角度来看，王尔德此番言论都足以令他成为当时的新文化阵营最适合的代言人。

(5)、莎乐美的故事最早记载于《圣经·新约》中的《马太福音》，讲述了莎乐美听从母亲希罗底的指使，在为希律王跳舞后，要求以施洗者约翰的头颅为奖赏。

(6)、他便走出城去。他走到城外，看见一个年轻人正坐在路旁哭着。他走到他眼前，摸一下他长长的鬈发，问他：“你为什么哭呢?”年轻人抬起头来，认出了他，便回答道：“我本来已经死了，你使我活转来。我除了哭以外还有什么可做的呢?”

(7)、奥斯卡·王尔德(OscarWilde，1854年-1900年)，英国作家、戏剧家、诗人。他生于都柏林，毕业于牛津大学。虽然他主要以成人作家而著称，但他的早期作品中有两本童话集：《快乐王子故事集》和《石榴之家》已载入英国儿童文学史册。在王尔德的墓碑上，他被誉为“才子和戏剧家”。的确，他是当之无愧的戏剧家。在他事业的顶峰，最具代表的是他的几部大戏，如《温德摩尔夫人的扇子》、《理想的丈夫》等，都是一时绝唱。说到“才子”，早在王尔德为世人所知之前，年仅二十四岁，他的诗作就荣获大奖；在他短短的创作生涯中(享年四十六岁)，行文演论，无处不是智趣横生。然而他事业的起飞，风格的形成，可以说都源于童话，也正是他的第一部童话集问世之后，人们才真正将他视为有影响的作家。英国《典雅》杂志将他和安徒生相提并论，说他的《自私的巨人》堪称“完美之作”，整本童话集更是纯正英语的结晶。他的“为艺术而艺术”的美学观点影响颇广。

(8)、Mostpeopleareotherpeople.Theirthoughtsaresomeoneelsesopinions,theirlivesamimicry,theirpassionsaquotation.大多数人都不是自己。他们的思想是别人的意见，他们的生活是在模仿别人的生活，他们的恋爱也只是引述而已。

(9)、从一个世纪以来的多半属于劣作的传记中，这一代最出色的文学传记作家拯救了王尔德。——《今日新闻》

(10)、(16)2015年万宝龙大文豪系列列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯泰《战争与和平》俄国批判现实主义作家锻银波良纳庄园高配限量1868只

(11)、在哪些方面，王尔德契合了“五四”时期的大众诉求呢?

(12)、《民国日报》，1922年4月3日/第0003版

(13)、Mine ancient wisdom, and austere control?

(14)、在生命的最后两年，王尔德已经贫病交加，年轻时候挥金如土的生活已经一去不返，两年的牢狱之灾也驱散了他身上的唯美主义之光，由于穷困潦倒加疾病缠身，众叛亲离的王尔德不得不在巴黎街头拉住以往的熟人讨钱，那画面很是凄凉。但回头看王尔德一生，风光也罢，潦倒也好，无疑都可以用他的一句话来概括——“生活就是你的艺术，你把自己谱成了乐曲，你过的就是十四行诗。”

(15)、其实，不仅是《新青年》，可以说当时整个中国文坛就有一股王尔德热。根据有关研究资料显示，在二十年代，王尔德的《无足轻重的女人》、《认真的重要》、《莎乐美》以及他唯一的长篇小说《道连·葛雷的画像》都相继被译介到中国来，甚至《王尔德童话集》、《快乐的王子集》还有他的文论著作《谎言的颓败》、《社会主义制度下人的灵魂》都在当时被翻译出版，相应的研究篇目自然也不少，类似《王尔德评传》、《童话家王尔德》和《王尔德介绍》的研究文章就多见于《小说月报》、《晨报副刊》等知名报刊上，应该说这是一股不折不扣的“王尔德热”了。按照有关研究成果的统计，在上个世纪二三十年代，几乎每年都有王尔德的译作发表，直到民族救亡运动爆发，关于王尔德的翻译才告一段落。

(16)、原著则是宿命，道林到死都没明白自己是逃不出宿命的。书的开头就说紫色和金色这两种颜色是宿命的颜色，否则怎么道林随口一说愿意拿灵魂换青春，就鬼使神差般的的实现了呢？

(17)、奥斯卡·王尔德(OscarWilde，1854年10月16日—1900年11月30日)，出生于爱尔兰都柏林，19世纪英国(准确来讲是爱尔兰，但是当时由英国统治)最伟大的作家与艺术家之以其剧作、诗歌、童话和小说闻名，唯美主义代表人物，19世纪80年代美学运动的主力和90年代颓废派运动的先驱。

(18)、如今谈起王尔德，除了他的天才和那些机智的毒舌式的妙语被人们津津乐道之外，便是他的情史了，特别是和道格拉斯的同性之爱。

(19)、多年以后望着那副刻满了自己罪恶行径的画像，他的精神折磨也达到顶点，准备毁掉画像，然而刺向画的刀转而插进了他自己的胸膛，格雷死后画像变回原样，依旧光鲜亮丽，而格雷则面目可憎，丑恶不堪。

(20)、(61)2013年万宝龙大文豪系列致敬奥诺雷·德·巴尔扎克限量墨水笔

4、英国作家王尔德的简介

(1)、   奥斯卡·王尔德(OscarWilde，1854年10月16日—1900年11月30日)，出生于爱尔兰都柏林，19世纪英国(准确来讲是爱尔兰，但是当时由英国统治)最伟大的作家与艺术家之以其剧作、诗歌、童话和小说闻名，唯美主义代表人物，19世纪80年代美学运动的主力和90年代颓废派运动的先驱。

(2)、她的作品总在魔幻与现实之间，蕴含耐人寻味的哲学思考。在《画中人》里，人物表情之细腻与富于情感，场景与场景间的连锁呼应，加上繁多细节暗示和寓意，不仅没有使画面结构松散，反而强化了在幻想与现实之间，究竟是逃避还是面对的戏剧性张力。

(3)、王尔德(1854—1900)：英国作家、诗人、戏剧家。“为艺术而艺术”的倡导者，19世纪末英国唯美主义作家的主要代表。

(4)、《道林·格雷的画像》是英国戏剧家、小说家奥斯卡·王尔德创作的长篇小说，也是其唯一的一部长篇小说作品，该作于1890年7月美国《利平考特》杂志上开始连载，并于次年出版单行本。

(5)、但是，最为后人津津乐道的还是那个叫道格拉斯的年轻人，昵称“波西”。1895年，王尔德与道格拉斯的不正常交往已经长达四年，这位叫波西的年轻人是个挥金如土、骄纵跋扈、贪图享乐的主，不仅败光了王尔德的资产，还引得王尔德抛妻弃子。就在这时，道德拉斯的父亲发现了儿子与王尔德的不正常关系，便到王尔德经常去的名人俱乐部帖小广告，上面写着“致奥斯卡‧王尔德——装腔作势的鸡奸客”，不仅如此，他还准备控告王尔德。

(6)、由于格雷对画像许下的愿，格雷的面貌并没有因为岁月、声色、邪恶而改变，他依然年轻而英俊，但画中的格雷却渐渐变得丑陋。格雷为了隐藏这个秘密，甚至将霍华杀死灭口。

(7)、杨希，女，文学博士，浙江农林大学文法学院副教授。曾出版学术专著1部，在《外国文学研究》《当代外国文学》《浙江社会科学》等期刊上发表论文十余篇，参与国家社科基金重大项目1项，承担厅局级科研项目1项、校级科研项目3项。

(8)、人生有两个悲剧，第一是想得到的得不到，第二是想得到的得到了。

(9)、穷人的真正悲剧在于，除了自我否定，他们什么都负担不起。美丽的罪恶，就像一切美的东西一样，是富人的特权。

(10)、奥斯卡·王尔德(OscarWilde，1854年10月16日—1900年11月30日)，出生于爱尔兰都柏林，，以其剧作、诗歌、童话和小说闻名，唯美主义代表人物，19世纪80年代美学运动的主力和90年代颓废派运动的先驱。王尔德富有过人的自信和天赋，虽然他的晚年极为潦倒，但他的艺术成就仍使他成为世界经典的艺术家。他的童话也赢得了广大读者的青睐，王尔德也因此被誉为“童话王子”。

(11)、《忠实的朋友》是英国作家奥斯卡·王尔德创作的童话，收录于童话集《快乐王子及其他故事》中，首次出版于1888年。

(12)、一旦将艺术从对自然的模仿以及所有世俗道德偏见中解放出来，艺术就能在自由的想象中重新获得创造力，创造自己的领域，发明新的形式，将它们浸入生活，并凭借它们充实现实领域。在《说谎的衰落：观察》(TheDeclineofLying—AnObservation)这篇文章的高潮部分，王尔德呼唤“想象”在文学领域的复兴。在给《圣詹姆斯公报》(St.James’sGazette)的一封信里，针对一篇将《道林·格雷的画像》中的人物形象批评为“不过是对并不存在的事物的华而不实的启示”的文章，王尔德回应道，“创造”原本不存在的东西而非“记录”已然存在的东西才是艺术家的天职。

(13)、(123)2019年万宝龙大文豪系列约瑟夫·鲁德亚德·吉卜林“妙笔文心”限量9800只书写工具

(14)、王尔德创作戏剧、散文和诗，被誉为“唯美主义大师”。1884年他结婚生子，饱含着爱为孩子写童话。在他看来，孩子是美与善的化身，他的童话也应该是温良敦厚，展现出美的精神。他一生只写了九个童话，每一篇都实现了美与善的统无愧是世界儿童故事的经典之作。本书《快乐王子》收录了王尔德创作的全部童话，这九个故事是：《快乐王子》、《夜莺与蔷薇》、《自私的巨人》、《忠实的朋友》、《了不起的火箭》、《少年国王》、《西班牙公主的生日》、《打鱼人和他的灵魂》、《星孩》。

(15)、1963年出生，中国文化大学戏剧系毕业，曾任远流出版社专案主编、诚品阅读主编、天下文化出版公司资深编辑。

(16)、你拥有青春的时候，就要感受它。不要虚掷你的黄金时代，不要去倾听枯燥乏味的东西，不要设法挽留无望的失败，不要把你的生命献给无知、平庸和低俗。这些都是我们时代病态的目标，虚假的理想。活着！把你的宝贵的内在生命活出来。什么都别错过。

(17)、这些作家笔下的故事与他们真实的人生截然不同。自1992年起，万宝龙推出大文豪系列，向这些伟大的作家致敬，表扬他们的作品成为世界文学的一部分。此系列的每一款书写工具的设计灵感来自这些作家的天赋，诠释这些杰出人物的生活、精神及其作品面貌。

(18)、王尔德的作品并没有太多的现实批判，语言优美文笔清新，真正是男女通杀的高手。他的《快乐王子》大家应该看过，没看过的要么太年轻，要么是不爱上学，因为他作品曾出现在我们的课本里。仅仅这一篇也够自媒体大咖追几辈子。

(19)、Theonlythingtodowithgoodadviceispassiton.Itisneveranyusetooneself.处理好建议的唯一方式就是将它传下去。好建议对自己是没有用的。

(20)、这个重要的观念由此成为一种与风格有关的观念，它是艺术家对生活的素材所做的一种精心策划的扭曲，是赋予现实以审美维度的唯一方法。简言之，王尔德既为装饰性艺术，同时也为20世纪的抽象艺术，提供了一种审美上的合理性依据；而装饰性艺术正体现了19世纪、20世纪之交的艺术的典型特征。

5、英国作家王尔德的童话作品有哪些

(1)、(94)2014年万宝龙大文豪DanielDefoe丹尼尔•笛福限量10000只墨水笔

(2)、但不得不说，《新青年》给予了王尔德足够的重视和礼遇。同样的时代背景下，同样作为戏剧家，王尔德和易卜生给出了两种截然不同的婚姻模式和思考，而这并不妨碍他们二人共同出现在《新青年》里。再回首一百年前的新文化运动，那个引领时代潮流的刊物《新青年》带给人们的惊讶和思考恐怕还有很多。彼时的王尔德，因为同性恋行为被以有伤风化的罪名投入狱中，可以说彻底毁灭了他的艺术生命，而一百年后的今天，同性恋婚姻已被多国相继立法承认。回头再看当年的《新青年》，不愧是立在时代的潮头上，用一百年后今天的眼光来看，仍未过时。

(3)、其次，王尔德的反传统姿态不仅表现在他的文学追求上，也表现在他的个人生活中，他的超前卫的生活方式和生活态度也契合了新文化派对“新”的追求。据说，王尔德的母亲就是一位热衷于离奇夸张打扮、不满足于中规中矩生活的女性，如果此说属实，显然王尔德是得到了母亲的真传。尽管是牛津大学这所比较保守的高等学府的高材生，王尔德却热衷于奇特的服饰，甚至能操刀设计，连住所也充分显示主人的独特品位。他更是对自己的人生极具预见性:“我要成为诗人、作家或剧作家，不管怎样，我会流芳百世”，“如果不流芳百世，就遗臭万年。”

(4)、永远宽恕你的敌人，没有什么能比这个更让他们恼怒的了。

(5)、任何一项文学翻译活动都绝非孤立的事件，究竟是什么原因促成了王尔德热呢?在当时的历史语境下，《新青年》为什么会选择王尔德而不是狄更斯，不是劳伦斯，更不是哈代?在十九世纪、二十世纪之交的英国作家中，在今天的文学史叙述中，上述三位作家的文学成就和社会声望可以说都在王尔德之上，可偏偏是他，在《新青年》这样一份极有社会责任的刊物上得到大力推介。

(6)、之后，那位女演员的弟弟前来寻仇，被道林巧言欺骗，最终死于非命。正是女演员弟弟的死亡唤醒了道林的良知，他举刀向丑陋的画像刺去，结果自己离奇死亡。他的面容变得丑恶苍老，而画像却年轻如初。

(7)、实际上，借助于两封密信作为推动事件发展的线索，王尔德实则重在探讨婚姻、爱情、男人和女人的本质。在他看来，真正的爱是原谅和宽容，而不是崇拜和楷模。不同于《玩偶之家》的海尔茂和娜拉，《意中人》中的奇尔顿夫妇不仅彼此相爱，而且最终找到了爱和婚姻的真谛，即宽容。

(8)、社会喜剧《认真的重要》于1895年上演，获巨大成功，被认为是他最大的文学成就。另外两部社会喜剧《少奶奶的扇子》(1892)和《无足轻重的女人》，也都获得成功。

(9)、《莎乐美》是英国唯美主义作家奥斯卡·王尔德于1893年创作的戏剧。

(10)、蒋承勇，四川大学文学博士，浙江工商大学文科资深教授，国家万人计划教学名师，“马工程”首席专家；在《中国社会科学》《外国文学评论》《文学评论》等发表论文150余篇，出版著作十余种。曾5次获教育部人文社科优秀成果奖。长期从事西方文学思潮研究，是我国该领域的著名专家。

(11)、与此同时，英国文学的最新发展也被很好地传达给了法国公众。当时活跃在法国文学圈子里的不少作家和评论家逐渐意识到英国唯美派与法国颓废主义运动之间深刻的血缘关系。这种关系无疑为王尔德的思想在法国颓废主义圈子里的传播提供了相当的便利，而1891年他对巴黎的访问则进一步扩大了此种便利。那时的王尔德已是一位著名作家，是两部故事集《快乐王子》(TheHappyPrince)和《石榴的房子》(AHouseofPomegranates)、小说《道林·格雷的画像》以及收集了他最重要的理论文章的作品《意图集》(Intentions，1891)的作者。因此，他注定将在巴黎的文学界引发轰动。他恢复了与洛兰等作家的旧有联系，并新结识了一些文学新人，如皮埃尔·路易斯(PierreLouÿs)。纪德被王尔德的个性深深吸引，而众所周知，纪德的创作深受王尔德的影响。王尔德时常出入于时尚咖啡馆，在那里，他暧昧的行为和外表常常引发极大的愤慨。他通常会参与文学生活，并且有几周成为巴黎最时髦的人物。从此，王尔德逐渐被更加年轻的巴黎作家团体视作他们中的一员。1896年2月11日《莎乐美》的上演成为巴黎剧院的一件大事。此外，值得铭记的一点是，当王尔德遭受不公正审判的时候，最为激烈的愤慨声并非来自伦敦，而是来自巴黎。

(12)、微博：@新华先锋，书友群：391804786

(13)、《王尔德童话》中的故事的语言华丽唯美，情节纯真生动，堪称完美世界的化身。细细地研读，你可以从中体会到人间的冷暖，领悟到人生的哲理。

(14)、伟大的书籍……他的第二部杰作……长期细致工作的成果，它也展示了艾尔曼的细腻批评意识、广泛和渊博的学识，以及深邃的人道精神。”——安东尼·伯吉斯

(15)、但最体现王尔德才华的，不是童话，也不是短篇小说，而是《道林·格雷的画像》等长篇小说。

(16)、对王尔德的文艺理念做了简要介绍之后，人们已有充足的理由相信，其对艺术的功能以及美的本质等问题的认知与阐释，无疑是构成现代颓废审美之内涵的重要来源之一。他将自己的艺术立场设定在古典审美与现代审美之间——前者以模仿自然和理性至上的原则为基础，后者则以人工性以及想象的力量为基础。

(17)、  笔帽上雕刻着王尔德的签名，手工制作的18K金笔咀上那细致入微的雕刻反映着王尔德生活的时代风格，这支非凡的笔正好向王尔德这样非凡的人表示敬意。  在当时的社会，王尔德革命性的观点，他为争取审美自由和精神自由而进行的斗争，以及他对个性的信仰和对传统观念的拒絶，使得这位具有辉煌生平的文人成为当时的传奇。作为19世纪末伦敦社会的中心人物，他过着一种颓废的生活，令他不止一次地暴露在资产阶级的尖锐批评中。除了像和这样的辉煌巨作，王尔德还创作了许多散文、诗歌和剧本。

(18)、   奥斯卡·王尔德，英国唯美主义艺术运动的倡导者，英国著名的作家、诗人、戏剧家、艺术家.童话家。《典雅》杂志将他和安徒生相提并论。他一生只有九篇童话作品。父亲是外科医生，母亲是诗人与作家。王尔德自幼便显示很高的天赋，他精通法语、德语和古典文学。

(19)、语言准确、机智不失趣味。有人说王尔德是最善言谈的作家，谈吐机锋密布、冷隽幽默，他的童话也充分展示了他这方面的才华。

(20)、也是最后一次，因为他决定永远陪伴着王子。每一次去与留的抉择，都让小燕子一步一步地迫近死亡。前两次的选择是犹豫的。远方伙伴的呼唤和埃及温暖天气的召唤督促着燕子前行的脚步，可王子的善良和哀求却深深触动了他的心灵。

(1)、出色的传记……艾尔曼先生对王尔德的文章、小说、诗歌、戏剧、信件和对话的诠释——充满“擅断的厚颜之笔”，但很多时候依然好得让人吃惊，通篇妙趣横生，不显残酷——令这部杰作更上一层楼。——理查德·洛克，《华尔街日报》

(2)、该篇是王尔德创作的童话作品中最短的一篇，收录于童话集《快乐王子及其他故事》。

(3)、整套剧共分3幕或4幕，视上演的版本而定。1895年2月14日在伦敦的St.JamessTheatre首次公演。